柔美的有【大唐贵妃】、【芳春行】、【日出】、【红豆】、【青柳清风】、【梅花三弄】、【爱莲说】、【罗敷行】、【乡愁无边】、【洛神】、【蝶儿】、【春枝】、【春闺梦】、【俏花旦】、【红樱桃】、【如梦年华】、 >>阅读详细

世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。中国古典舞的代表作有《春江花月夜》《宝莲灯》《小会刀》《扇舞丹青》《爱莲说》群舞有《踏歌》，《桃夭》，《西施是响屐舞》。 >>阅读详细

现代舞是相对区别于“古典芭蕾舞”而言的，现代舞和古典芭蕾舞都属于内敛性的舞蹈。但现代舞又是最接近芭蕾舞的舞种。最简明的区别在于芭蕾舞是用“脚尖”跳舞，有固定的动作程式和技巧。现代舞是把“脚尖”放下，用“脚掌 >>阅读详细

中国舞，这个概念有点儿含糊，实践中，有不同的解释。最大的概念是指中国特有的民族民间舞、古典舞、中国现代舞等中国常见的舞蹈，综合性较强的概念；最小的是概念是中国古典舞。也有人认为，中国古典舞是中国舞的代表，这是在中国 >>阅读详细

《舞蹈创编法》 [法] 卡琳娜·伐纳编著，郑慧慧译，上海音乐出版社。《中国舞蹈编导教程》 孙天路编著，高等教育出版社。《舞蹈编导教学参考资料》于平选编，北京舞蹈学院函授教材。《舞蹈编导知识》 薛天等编著，人民音乐出版 >>阅读详细

（一）主题和题材：什么是主题？创作者要经由过程一个舞蹈作品表达什么中心思惟，这就是作品的主题（或称主题思惟）。器具体事物、糊口情景去默示这个主题思惟，这种具体的材料就是“题材”。“主题”就是作品的焦点、主体。题材就是 >>阅读详细

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼 >>阅读详细

舞蹈编导学科是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。其特色为继承中国舞蹈文化传统，广采博收世界舞蹈文化，建构 >>阅读详细

1．一名优秀的舞蹈编导应该具有全面的文化艺术素养及舞蹈专业知识。作为舞蹈编导应能够熟练地运用舞蹈专业技术、技巧，全面掌握多元化舞蹈表现形式，可自如地表达各种不同类别、不同风格、不同形式的舞蹈语汇，并能有机的利 >>阅读详细

舞蹈编导是舞蹈的组织者，是舞蹈作品创作、排练等过程中的领导者。人文素质与艺术修养理应是当代艺术家所必须具备的两种基本素质。在市场经济体制下，很多艺术家对于大众审美做出了一定妥协，这种妥协无可厚非但过度迎合市 >>阅读详细

1、美国芭蕾舞剧院：总部设在纽约，是美国主要的芭蕾舞教育基地。以其acqueline Kennedy Onassis学校的专业项目而出名，该校培育出了世界顶级的舞蹈家。著名校友包括Tony奖得主David Alvarez，前任"Billy Elliot the Musica >>阅读详细

初期的芭蕾舞服装崇尚豪华。17世纪，男演员穿的有金属丝箍的“拖涅利”短裙、女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙，都显得笨重。为充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧，历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新，逐步使之完善。其中舞鞋和舞裙的 >>阅读详细